由上海市收藏协会主办的《藏家会客厅》，创始人上海市收藏协会常务副会长胡建勇，亲自撰写了《李欣，从检察官到藏瓷名家》佳文，并在上海市收藏协会《藏家会客厅》微信公众号推送，得到了社会各界朋友和收藏爱好者的赞赏好评。 我们今天向大家介绍，推文中由李欣美景书屋收藏的《五代北宋越窑青釉刻鹦鹉纹葫芦形执壶》，让大家鉴赏分享。

五代北宋越窑青釉刻鹦鹉纹葫芦形执壶，李欣美景书屋陶瓷馆收藏

 规格明确：高18.5厘米，流-把直径14厘米，口径2厘米，足径5.5厘米。此壶造型饱满规整，呈经典葫芦形，口沿与肩部刻饰锯齿纹，胫部点缀弦纹，腹部两面以细刻工艺雕琢鹦鹉纹，线条细腻流畅，鹦鹉姿态鲜活灵动，通体满施青釉，釉色莹润剔透，底足为圈足，留有清晰支烧痕，整体品相完好无损，是五代至北宋时期越窑青瓷中的精致之作。

一、器物鉴赏：形、釉、工、纹的完美融合 越窑作为“南青北白”瓷业格局中的核心青瓷窑口，五代至北宋时期达到工艺顶峰，本品正是这一时期的典型代表，其鉴赏价值集中体现在形、釉、工、纹四大方面，兼具实用性与艺术审美。 （一）造型鉴赏：仿生雅致，比例协调 本品采用葫芦形造型，源自天然葫芦的仿生设计，谐音“福禄”，承载着古人的吉祥期许，是五代至北宋执壶中极具代表性的器型之一。整体造型饱满圆润，上下两腹比例匀称，线条过渡自然流畅，无生硬转折之感；口径小巧（2厘米），适配倾倒酒水、茶水之用，符合当时执壶作为日用器皿的核心功能；流与执把对称分布，流-把直径达14厘米，执握舒适，倾倒便捷，既兼顾实用性，又让整体造型显得舒展大气。圈足设计规整，足径5.5厘米，与壶身比例协调，承托稳固，底足留存的支烧痕，是五代北宋越窑常用装烧工艺的直接体现，也是鉴别器物年代的重要依据之一，无人工刻意做旧痕迹，尽显古瓷的自然质感。

（二）釉色鉴赏：莹润如玉，尽显秘色风骨 釉色是越窑青瓷的灵魂，本品完美诠释了五代北宋越窑青釉的巅峰水准。通体满施青釉，釉层均匀肥厚，无漏釉、缩釉现象，釉面莹润光洁，色泽柔和内敛，恰如陆羽《茶经》中盛赞的“越瓷类玉”，呈现出温润细腻的青玉质感，俗称“千峰翠色”，并非单一青色，而是蕴含层次的温润光泽，无刺眼光泽，尽显古瓷的厚重感。这种莹润釉色的形成，得益于当时越窑成熟的施釉工艺与柴窑烧制技术，釉料提纯精细，烧制温度把控精准，使得釉色与胎体完美融合，手感细腻如抚凝脂，历经千年依旧色泽鲜亮，充分展现了越窑“莹润如冰似玉”的独特魅力，与仿品釉色漂浮发亮、缺乏厚重感的特点形成鲜明区别。

（三）工艺鉴赏：刻工精湛，技法娴熟 本品的刻划工艺堪称五代北宋越窑细刻工艺的典范，整体技法娴熟，线条把控精准，尽显匠人匠心。口沿与肩部的锯齿纹刻划规整，间距均匀，线条挺拔有力，起到了装饰边框、区分器型层次的作用；胫部的弦纹简洁流畅，线条纤细而不柔弱，既丰富了器物的装饰层次，又巧妙呼应了腹部的精细纹饰，避免了整体装饰的繁琐感。最具亮点的是腹部两面的鹦鹉纹，采用细刻工艺雕琢，线条细腻婉转，粗细均匀，精准勾勒出鹦鹉的体态、羽翼与神态，鹦鹉姿态鲜活，或昂首展翅，或俯身凝望，形象生动逼真，立体感十足，无丝毫呆板之感。这种细刻工艺是五代至宋初越窑的典型装饰手法，要求匠人具备极高的技艺水准，每一刀都精准利落，既不能刻破釉层，又要凸显纹饰的灵动性，本品的刻工细节，充分印证了其出自当时越窑技艺精湛的匠人之手。此外，胎质细密坚致，呈淡灰色，胎壁轻薄均匀，尽显当时越窑胎土提纯与拉坯工艺的成熟度。

（四）纹饰鉴赏：寓意吉祥，兼具时代特色 五代至北宋时期，越窑青瓷的纹饰逐渐从简约素面转向精细繁复，题材多以花鸟、山水为主，本品的鹦鹉纹正是这一时代纹饰风格的体现。鹦鹉在古代被视为“祥瑞之鸟”，寓意吉祥、聪慧、长寿，将其作为核心纹饰刻于壶身，既体现了古人对美好生活的向往，也丰富了器物的文化内涵。与唐代越窑纹饰的粗犷流畅不同，本品的鹦鹉纹线条细腻、构图疏朗，注重细节刻画，尽显宋代“含蓄淡雅”的审美取向，同时也反映出当时文人圈层的审美趣味对陶瓷装饰的影响。这种以吉祥花鸟为核心的纹饰设计，不仅提升了器物的艺术价值，也让器物兼具了文化寓意，成为五代北宋越窑纹饰装饰的经典案例。

收藏价值：历史、艺术、投资三重价值兼具

 五代北宋越窑青釉刻鹦鹉纹葫芦形执壶，不仅是一件精美的古陶瓷器物，更兼具深厚的历史价值、极高的艺术价值与可观的投资价值，是古陶瓷收藏中极具潜力的精品。

来源：转自美景书屋微信公众号（节录）